Serán seis meses de creaciones escénicas innovadoras con un potente valor poético y una capacidad expresiva de mayor nivel de riesgo.
Desde el viernes 25 de septiembre inicia la edición virtual del Festival de Creación Escénica Contemporánea SÓTANO 2, un espacio para los nuevos lenguajes teatrales propuesto por el Centro Cultural Universidad del Pacifico. La iniciativa durará seis meses, desde septiembre del 2020 hasta febrero del 2021, con diferentes puestas en escenas que se transmitirán desde la plataforma TEVI.
El objetivo principal es buscar lenguajes innovadores que en otras partes del mundo ya se viene trabajando y para ello se ha reunido el trabajo de diez directores peruanos a través de siete obras virtuales y tres cortos de video danza. Nueve de los proyectos constituyen estrenos absolutos, mientras que el décimo es una reciente creación, apenas proyectada pocas funciones.
“Las ventajas es que estamos trabajando con gente que está en México, España, Argentina y podemos atravesar fronteras y también podemos llegar a más partes del Perú. Uno de los problemas, en el caso peruano es la descentralidad, en otros países como México o Argentina es igual, pero que podemos llegar a otras personas con nuestros discursos abre las fronteras y las posibilidades de creación”, resaltó Sergio LLuresa, director del Centro Cultural y organizador del festival.
Estos montajes, a diferencia de la oferta virtual que se está transmitiendo en nuestro medio, buscan formas que se alejan del típico formato establecido por la plataforma Zoom para investigar en las múltiples posibilidades expresivas del lenguaje virtual, sumando a ello el riesgo que conllevan las transmisiones en vivo y en directo, más propias del teatro.
El festival promete al público una selección de propuesta con un potente valor poético y una capacidad expresiva de mayor nivel de riesgo. Lo visual y discursivo cobrarán texturas nuevas, a partir de la experimentación con las formas teatrales y audiovisuales tradicionales que, fusionadas y presentadas de manera novedosa, buscan construir nuevos códigos de comunicación y de relación con el público.
Las siete obras que se presentarán en el festival son: “Macbeth yo no me voy a morir” de Rocío Limo, “Muerde” de Alfonso Dibós, “Preludio, ficciones del silencio” de Diana DAF, “Majareta en des_concierto” de Mario Ballón, “El apellido comienza conmigo” de Chaska Mori, “Pata de león” de Lucero Medina y “FIN” de Alonso Núñez.
Entradas a la venta en: https://tevi.live/cartelera/
CREACIONES ESCÉNICAS SELECCIONADAS:
- MACBETH, YO NO ME VOY A MORIR
Adaptación: Jorge Eines Dirección: Rocío Limo
Funciones: Viernes 25 y sábado 26 de septiembre / viernes 2 y sábado 3 de octubre
- MUERDE / Drama, Suspenso
Escrita y dirigida por Francisco Lumerman (Argentina)
Actúa: Alfonso Dibós
Funciones: Viernes 23 y sábado 24 de octubre 2020
- PRELUDIO, FICCIONES DEL SILENCIO / Drama documental Performático
Creación, dirección y desarrollo: Diana DAF Collazos
Temporada: el 6 al 14 de noviembre, viernes y sábado
- MAJARETA EN DES_CONCIERTO /Performance musical
Creación, dirección y desarrollo: Mario Ballón
Temporada: Del 27 de noviembre al 5 de diciembre, viernes y sábado
- EL APELLIDO COMIENZA CONMIGO / Teatro Documental
Creación y dirección: Chaska Mori
Actúan: Chaska Mori y Steven Buendía
Temporada: Del 15 al 23 de enero 2021, viernes y sábado
- PATA DE LEÓN / Investigación escénica intermedial
Dirigido: Lucero Medina Hú.
Actúan: Lucero Medina Hú, Yolanda Rojas, Julio Beltrán y Patricia Díaz
Temporada: Del 5 al 13 de febrero 2021, viernes y sábado
- FIN /Tragicomedia
Escrita y dirigida: Alonso Núñez y Massah Lúcar.
Actúa: Alonso Núñez
Funciones: Viernes 26 y sábado 27 de febrero 2021
*Además se emitirá el trabajo coreográfico -en video- de Rossana Peñaloza, Miguel García Llorens y Ana Lucia Saavedra antes de cada función.
